民乐小合奏《空山鸟语》

演奏：慕亭越 徐西文 侯姿羽 王冠丁 王滈瑾

设备：西法大融媒体实验室

拍摄：耿浩 剪辑：程旭晖

作品简介

“世间万物，飞禽走兽，都是有灵性的。只要用心，就能感受到乐曲中的真义。这首曲子叫空山鸟语，迷失在幽谷中的鸟儿，独自飞翔在这诺大的天地间，却不知自己该飞往何方......"

《空山鸟语》改编自动画《秦时明月》配乐（原曲含古琴、古筝元素），由艺术总监唐彬根据团队乐器配置重新编曲。乐曲以民乐合奏形式，通过箫、筝、笛、鼓等乐器的交织，勾勒出“空山不见人，但闻鸟语声”的幽邃意境。密集鸟鸣与山体寂静形成张力，休止符的留白恰似山谷间气息流转，于虚实交错中传递 “空灵幽寂中暗藏蓬勃生机” 的东方美学。古筝弦音如清泉灵动，竹笛音色似晨雾漫山，洞箫低回若远谷回响，多重乐器模拟群鸟嬉戏、溪流潺潺，让听众沉浸式感受 “天人合一” 的山水之境。《空山鸟语》以传统乐器为载体，延续古人寄情山水的审美，在音符起落间串联自然与人文，让中式美学通过音乐触达人心。

演奏时的感受以及对音乐的理解

慕亭越（2024级外国语学院）

演奏《空山鸟语》不仅是技巧的展示，更是一场与自然对话的艺术之旅。唯有将技巧、情感与意境完美融合，才能让古筝的弦音化作灵动的鸟儿，在听众的心田奏响一曲生机勃勃的山林乐章。演奏者需化身“自然诗人”，将自身融入山林情境，从开篇的静谧空谷，到群鸟欢鸣、嬉戏追逐，再到尾声的余韵悠长，每个段落都要在脑海中构建画面，并通过力度的强弱变化把控情感层次。

徐西文（2024级政管学院）

《空山鸟语》全曲始终在动静两极间寻求张力平衡。密集的鸟鸣簇拥着山体的寂静，而这份寂静又因声音的倏忽来去更显幽邃。从有声处感知空山的呼吸，于热闹中体味深远的寂寥。本曲的魅力在于以琴音构建山水幽寂之境。旨在以音色的深浅浓淡与节奏的疏密张弛，勾勒山谷的深邃空间。此时方显休止符的深意——非是无声，而是气息流转、意境绵延的留白。技法的高度克制服务于意境的深远表达，于虚实交错间维系精妙平衡。强音易显而弱音难工，表面的热闹远不及内在的寂静深远。正是这份在空灵幽寂中暗藏的蓬勃生机，构成了此曲的精髓。

侯姿羽（2024级经济学院）

用竹笛演奏《空山鸟语》，是一场沉浸式的自然与人文交融之旅。竹笛特有的清透、温润音色，恰似为这首曲子而生，开场的音符甫一响起，便如清晨山林间的雾气缓缓散开，灵动的鸟鸣模拟段落里，快速叠音、颤音在竹笛上流转跳跃，活脱脱是一群鸟儿在空谷枝头嬉戏喧闹，把山林的生机瞬间激活；而当旋律转入舒缓悠长的部分，平稳绵长的气息托着竹笛的音，似山间那缕亘古的风，裹挟着树叶沙沙、溪流潺潺，将空灵静谧的意境铺展开来，让人仿若真的漫步在空寂深山，尘世纷扰被隔绝在外，内心满是自然馈赠的宁静。演奏中，既要精准把控气息，让快速乐段的鸟鸣灵动不杂乱，又得在舒缓旋律里，用稳定长音渲染悠远意境，每一次指法切换、气息调整，都是与曲子的深度对话。攻克技巧难点，流畅演绎出鸟儿欢闹、山林悠远的层次时，成就感油然而生，更能体会到竹笛这件传统乐器的独特表现力。同时，作为中式传统音乐的载体，演奏时仿佛接通了古典文化的脉络，传承着古人寄情山水、以乐表意的审美，自己也成为文化传递的媒介，在音符的起承转合间，触摸中式美学中“天人合一”的灵魂，让身心都沉浸在这份独特的艺术与文化交融的体验里 。

王冠丁（2022级公安学院）

《空山鸟语》如一缕林间晨雾，轻轻袅袅地漫入耳畔。古筝的泠泠弦音似山涧清泉，竹笛的悠扬婉转如穿叶而过的风，洞箫的深沉低回则仿若远谷传来的回响。三种乐器交织成韵，勾勒出一幅夏日幽山的空灵画卷——露珠坠叶的微响，羽翅掠空的震颤，还有那此起彼伏的鸟鸣，时而清脆如碎玉，时而缠绵似絮语。整首曲子以舒缓的节奏铺陈，仿佛将人引入一片远离尘嚣的秘境。琴韵笛声间流淌着东方的禅意，不疾不徐，不争不抢，只以最自然的姿态呈现山林的本真。当最后一个音符如轻羽般飘落，余韵却仍在心头萦绕，恰似暮色中的归鸟，带着整日的天籁，渐隐于苍茫暮霭之中。

王滈瑾（2024级哲社学院）

从琴到鼓，从余韵悠扬到铿锵之音，不变的是音符节拍构筑成的奇妙乐章。琴筝笛箫鼓在音乐中共鸣，时而各自成响，时而合音化作多重多重旋律。曲奏山河景，在多种乐器的交织中，空山鸟语以通感的方式，由听觉走向视觉，呈现在眼前。音之所起，皆由人心。心中空山鸟语在，方能演奏出如此乐章。独属于传统乐器的美在其中盛放，我们深深体会着民族音乐的美，感受着人与自然的时空相遇。